וינסנט ואן גוך, ענף שקדיה פורח בכוס מים, 1888
וינסנט ואן גוך צייר הולנדי (1853 – 1890), נחשב בין גדולי הציירים בכל הזמנים.
ואן גוך משויך לזרם הפוסט-אימפרסיוניסטי. יצירותיו מתחלקות בעיקר לשתי תקופות – התקופה שבה פעל בהולנד וצייר תמונות קודרות, והתקופה שבה פעל בדרום צרפת וצייר תמונות עתירות אור, בצבעים בהירים. (הציור הזה שייך כמובן לתקופה השנייה).
את סגנון משיכת המכחול של ואן גוך ניתן לזהות בצורה עקבית. ואן גוך יצר מרקם אדיר וייחודי של קו תנועה וצבע איתם השתמש בציוריו השונים. וקל לזהות אותם.
מה עומד מאחורי ציור כזה?
קשה לאמוד סיפורים ותחושות ומסר של אמן. אבל לפעמים האמן מצייר ויוצר במגמה פתוחה למדי, המציאות שנראית מבעד לציור היא מנקודת מבט ספציפית, אשר לעיתים נוכל לקבל הצצה לא מלאה על האופן, המהות והמסר שאותו האמן כוון להעביר.
ניתן לפרש על ידי התבוננות במרכיבי הציור וזה העיקר בעיני… לאפשר לעצמינו להתבונן מבעד לציור ולמצוא בו עניין, סקרנות ואף מסר אישי. ציור טוב הוא כזה שמאפשר לנו התבוננות סמויה, יוצר בנו סימן שאלה ומציאת עניין ואפילו תגלית, בכל פעם מחדש.
כזה הוא הציור שלפנינו, הוא תמים למראה, הקווים רגועים, סגנון הצבע הוא עדין, פסטלי ופסטורלי –
ו..מעורר מחשבה.
מה עורר בי הציור?
אני מנסה להתבונן בו שוב. ולתת מקום לרגשות העולים בי, ציור ייחודי זה הוא פיסת חיים וטבע…
פיסה פשוטה, יומיומית, הלוואי והייתי משקיעה כמה רגעים יומיים בפשטות הזו, ויוצקת משמעות לרגעים הפשוטים של היום יום.
ענף שקדיה מונח על כוס מים, בעיני הוא מעורר השראה.
יש בפשטות הזו של ענף בכוס מים בכדי לסמל את האפשרות למגע יומיומי אישי ומחבר
בשבילי, זה להביא את הפריחה הביתה אלי, במרחק נגיעה, להניח בכוס מים.
להטביע בתוך היומיום את הצבע ואת ההתחדשות.
כוס מים. ענף של עץ שקדיה פורח אצלך על אדן החלון.
כעת, הכל יכל להיות טוב יותר. פורח ומבטיח.
מהיום ממש —
הפוסט התפרסם גם באתר:
שבי רגע.. אתר ייחודי לנשים שאוהבות לחוות רגעים קסומים 🤍
3 תגובות
השארת תגובה
מיכל יקרה!!
פוסט מהמם!!!
מעורר חשיבה!!!
ובנוסף העשרת האינטליגנציה בתולדות האמנות, מאד נהניתי!
מחכה לעוד פוסטים מעשירים ממך!!!
רציתי לצרף ציור שלי לט”ו בשבט על המינים בהם התברכה ארץ ישראל ולא הלך
מיכל !
במילים שלך את מציירת יצירה עדינה של רגש עמוק …
נהניתי מאוד !
מחכה לעוד !
מצטרפת למנוחה ואסנת.
פוסט קצר. מתומצת.
זורק נקודת מחשבה אמנותית וחיבור יפה להתבוננות באמנות.
תודה